A escuta de uma obra musical acusmática, sobretudo quando o ouvinte encontra-se rodeado por vários altofalantes, pode evidenciar o agenciamento de diversos sentidos (tátil, visual e proprieceptivo) que participam da escuta, embora o único estímulo efetivamente em jogo seja sonoro. As sensações táteis, de movimento, de esforço, de escoamento temporal ou a imaginação de uma configuração visual, sugeridas pelos sons, contribuem com a escuta e articulam a percepção da obra. Esse tipo de experiência no âmbito da recepção musical tem a sua contrapartida no processo composicional, quando imagens, sugestões táteis, de movimento, de esforço, de escoamento temporal ou de dimensão espacial contribuem para que o compositor articule os materiais musicais ao forjar a obra. Esta pesquisa explora essa contrapartida composicional e possui dois viéses. O primeiro volta-se para a utilização de modelos perceptivos derivados da visualidade, da tactilidade, de experiências cinéticas ou proprioceptivas no processo composicional de obras puramente musicais (sejam elas acusmáticas ou não). O segundo viés é representado por obras multimodais, ou seja, obras híbridas baseadas não apenas em elementos sonoros, mas também visuais e cinéticos o que pode ser corporificado em instalações interativas, obras com música e dança, música e vídeo, ou ainda música, vídeo e dança combinados (tendo-se sempre, nesse caso, o domínio sonoro como foco principal de investigação). A pesquisa se justifica pelo crescente interesse de pesquisadores sobre essas questões nos mais diversos domínios da experiência artística. A pesquisa estará baseada em estudo bibliográfico, apreciação/análise de obras/performances e na criação/performance musical com novas tecnologias utilizando-se esse enfoque. O objetivo é explorar o potencial criativo desse tipo de abordagem, o que gerará resultados na forma de produção artística, produção bibliográfica e produção técnica.